Heroïnes ordinaires - Trans' Art Int.

Héroïnes Ordinaires 2021

Projet satellite de la création Amaan, Héroïnes ordinaires donne un ancrage ultra-local à un spectacle à la dimension universelle. Ces deux échelles de création mettent en miroir ce qui habite une femme aujourd’hui. Explorer ensemble l’épicentre de ce qui nous relie fait éclore le sentiment profond de participer à mouvement plus grand que nous.

Dédié aux femmes invisibilisées, ce projet accompagne la création & la diffusion du spectacle Amaan. Sur le terrain des imaginaires, femmes ordinaires deviennent extraordinaires. Nous portons la vision du monde que nous voulons voir advenir, où la sororité est une force pour nos sociétés en mouvements.

Point de départ aux Lilas

Les femmes du STAR Hôtel

Julie Métairie, artiste de la parole et metteuse en scène a construit son identité artistique en mêlant le réel à la fiction, l’ordinaire à l’extraordinaire. Très engagée auprès des populations invisibles, c’est naturellement qu’elle va à la rencontre des femmes et enfants logeant au “Star hôtel”, lieu d’accueil du Samu social partageant une petite cour commune avec l’association de quartier « Un lieu pour respirer » là où Julie loue un bureau depuis 2019.

Les femmes n’ont pas d’endroit à elles, les chambres partagées avec leurs enfants sont petites et modestes, c’est un toit sur la tête certes mais avec Héroïnes Ordinaires Julie a souhaité leur façonner un espace de liberté à travers trois disciplines: la voix, le corps, le récit.

Un projet aux multiples facettes

Se révéler à soi-même

A travers une pratique de la voix avec Manu Domergue, chanteur jazzmen et pédagogue international, les femmes apprennent à s’écouter, habiter l’espace avec leur voix, chanter en chœur.

A travers la pratique du corps avec Milena Gilabert, danseuse et chorégraphe chilienne, les femmes reprennent la communication avec leur corps, s’éamncipent de leur corps de mères pour revenir à la femme sauvage, sacrée.

A travers le récit, Julie Métairie tend le micro aux femmes pour les inviter à se livrer, à parler de leur héritage culturel et familial, de leur vision d’elle-même en tant qu’héroïne.

Autour du groupe de 12 Héroïnes Ordinaires, Julie Mitchell, photographe et vidéaste et Ely Mechain, créateur de make up et drag queer révèlent les personnalités en utilisant la parure comme élément de passage de l’ordinaire à l’extraordinaire. Mathilde Tirard, ingénieure du son, recueille et monte les récits de femmes et des enfants.

Portraits grands formats & Récits radiophoniques forment un rendu d’installation peu commun. En filigrane, la voix des enfants accompagne le processus artistique, ils réalisent des portraits de leur mère et cela ouvre un nouveau dialogue sur le lien maternel.

Des voix d’héroïnes ordinaires

Immergées dans une création professionnelle

L’histoire d’ Amaan permet aux femmes de s’identifier à elle, d’ouvrir leur parole, de raconter leurs histoires. Récit de soi et parole intime des femmes sont enregistrées pour être incorporées à la bande son du spectacle.

“Amaan si tu marchais dans mes chaussures…”

Amaan est une femme monde. Ce mot existe dans beaucoup de cultures. En grec Amaan c’est “dire toute sa peine”, en tunisien “le refuge”, en hébreu “croire, désirer”, dans le chant rebetiko “montrer l’étendue de tout sa voix”.

Calendrier de réalisation

« Si j’avais une baguette magique.. »

8 mars 2020: première rencontre lors de la journée de Lutte pour le droit des femmes. Réalisation de miroir en mosaïque et table ronde sur le point de vue de chacune.

Pour des raisons sanitaires, le projet s’est décalé dans le temps mais nous avons réussi à maintenir le lien dans les interstices des mesures.

Entre janvier et mai, l’équipe artistique propose des rendez vous réguliers sous plusieurs jours consécutifs. l’immersion dans une pratique permet de créer une dynamique de groupe.

RDV au théâtre du garde chasse des Lilas à la mi-avril pour vivre l’expérience en live !

Pour le moment plastique et sonore, nous verrons dans quelle mesure le rendu d’Héroïnes ordinaires est voué à se métamorphoser en fonction de ce qui nous sera permis de donner à voir au plus grand nombre. Le spectacle doit rester vivant !